什么被称为纯美术作品-什么被称为纯美术

纯美术是指不包括实用功能的美术创作，它旨在表达艺术家的主观感受和思想。它通常以绘画、雕塑、陶瓷、建筑等情势出现，并遭到艺术家的情感、文化背景等因素的影响。

根据创作目的与作用进行划分美术可分为

根据创作目的与敏迟旅作用进行划分美术可分为纯美术和应用美术。

应用美术也称为实用美术，指具有社会实用意义、反映生活应用目的的一种美术。较工艺美术含义更广，但有时也用作工艺美术的同义语。用于衣、食、住、行、用等生活领域，经过设计和艺术加工并结合生产的美术。归属工艺美术。广义的还包括建筑艺术和环境艺术。

在中国，1949年以前，实用美术是“工艺美术”一词的代称。它与工艺美术的主要区别是，工艺美术既有实用功能（日用工艺品），又有欣桥凳赏功能（艺术欣赏品），并通过技术手段，对材料进行艺术加工，成为具体的物质产品。

实用美术则以实用为主要目的，并不限于物质产品的生产，还包括各种以实用为目的的美术设计。实用美术主要包括商业美术；书籍装帧；服装及服饰件设计;染织设计,如印染花布、毛毯、丝绸、织锦等的设计等。

欧洲17世纪开始使用“美术”这一名词时，美术泛指具有美学意义的活动及其产物，如绘画、雕塑、建筑、文学、音乐、舞蹈等。也有学者认为“美术”一词正式出现应在18世纪中叶。

美术的意义和价值

美术对个人发展具有深远的影响。它鼓励个体去探索和表达自己的思想、情感和观点。通过绘画、雕塑、摄影等形式的创作，个人可以培养创造力、想象力和批判性思维。美术作品也可以成为自我反思和情感释放的途径，帮助个体理解自己和周围世界。

美术是一种无需言语的沟通方式。无论艺术家使用何种媒介，他们的作品都可以传达情感、思想和故事。观众在欣赏美术作品时可以自由地解读和感受，这种开放性的交流方式可以超越语言和文化的限制。

美术反映了不同文化和历史时期的多样性。不同文化背景的艺术家通过他旦冲们的作品传达了自己的文化、价值观和传统。这种文化传承通过美术作品被保存下来，帮助后代了解和尊重不同文化的贡献。